Dans le cadre de « Regards vers l'Italie », le pays invité de la Biennale d'Aix 2026, l'Institut de l'Image propose jusqu'au 27 septembre une rétrospective d'une douzaine de films qui traverse plusieurs décennies de cinéma italien. De Fellini à Alice Rohrwacher, en passant par Pasolini et Sophia Loren, un parcours pensé pour mesurer toute la richesse de cette cinématographie.
Pour accompagner l'Italie, invitée d'honneur de cette édition de la Biennale, l'Institut de l'Image a puisé dans son histoire et dans les restaurations récentes proposées par les distributeurs pour composer une sélection qui va des grands classiques du néoréalisme aux voix qui prolongent aujourd'hui cet héritage. Drames sociaux, comédies, cinéma politique ou œuvres plus intimistes : chaque film raconte, à sa manière, un pays et ses contradictions, entre les paysages du Mezzogiorno et les rues de Rome.
Pâques sanglantes (Giuseppe De Santis, 1950) ouvre le bal avec le portrait d'un ancien soldat qui prend le maquis après avoir été spolié de ses biens, dans un film marqué par son regard social et son lyrisme. Vient ensuite l'incontournable La Dolce Vita (Federico Fellini, 1959), Palme d'or à Cannes et image la plus célèbre du cinéma italien, qui suit un journaliste dans la vie nocturne de la jet-set romaine.
La Ciociara (Vittorio De Sica, 1960), avec Sophia Loren dans un rôle qui lui vaudra l'Oscar, raconte la fuite d'une mère et de sa fille loin de Rome bombardée en 1943. L'Éclipse (Michelangelo Antonioni, 1962) explore, à travers une histoire d'amour naissante entre Monica Vitti et Alain Delon, un monde dominé par la vitesse et l'argent où les sentiments peinent à trouver leur place.
Plus rare, Des oiseaux petits et gros (Pier Paolo Pasolini, 1966) suit un corbeau parlant qui initie un père et son fils aux choses de la vie : un film que Pasolini considérait comme le plus libre de sa carrière. Dillinger est mort (Marco Ferreri, 1969), porté par Michel Piccoli, propose un tout autre voyage, celui d'une soirée solitaire et absurde chez un homme qui trouve un revolver et entreprend de le peindre.
Seule contre la mafia (Damiano Damiani, 1970) inspiré de faits réels, met en scène Ornella Muti dans le combat d'une jeune femme contre le silence imposé par la mafia sicilienne. Nous nous sommes tant aimés (Ettore Scola, 1974) suit trois amis résistants après la chute du fascisme, entre nostalgie et désenchantement. L'Arbre aux sabots (Ermanno Olmi, 1978), grande fresque rurale tournée à la fin du XIXe siècle dans la campagne de Bergame, complète ce panorama historique.
Le parcours se referme sur trois œuvres plus contemporaines : Sogni d'oro (1981) et Journal intime (1994), deux films de Nanni Moretti, ainsi que Les Merveilles (Alice Rohrwacher, 2014), Grand Prix à Cannes, qui suit une famille d'apiculteurs en Ombrie à travers le regard de ses filles.
Le samedi 12 septembre, Des oiseaux petits et gros (14h30) et Sogni d'oro (17h30) sont présentés par le critique de cinéma Eugenio Renzi, suivis chacun d'une discussion avec le public.
Le samedi 19 septembre, la rétrospective se termine en beauté : la projection de Journal intime à 18h30 est suivie d'une soirée festive avec un atelier d'initiation à la pizzica, la danse populaire du sud de l'Italie, un karaoké de chansons italiennes et une restauration transalpine sur place, en partenariat avec le festival Ciao MOKA.
La rétrospective se déroule jusqu'au 27 septembre à l'Institut de l'Image, dans le cadre de la programmation « Voyages en Italie » de la Biennale d'Aix. Chaque film est proposé sur plusieurs séances réparties tout au long du mois de septembre : le programme complet des horaires est disponible directement auprès de l'Institut de l'Image.
